БАРКЛАССИКА: «МОЦАРТ И САЛЬЕРИ»
14 мая в 20:00
Kozlov Club Unplugged
Москва, Мясницкая 15
Москва, Мясницкая 15
12
ВНИМАНИЕ! НОВАЯ СЦЕНА КЛУБА НАХОДИТСЯ ПО АДРЕСУ: УЛ. МЯСНИЦКАЯ, 15 (вход через Lions Head Pub)
Если слушатель идёт расслабиться в бар — это не значит, что он не любит классическую музыку. Если ему нравится Вивальди, Моцарт и Гласс с Кейджем — это вовсе не запрещает заказать пинту пенного или порцию односолодового. «БарКлассика» в пространстве четвёртой сцены Клуба Алексея Козлова – это единственная точка в городе, где классическая музыка не мешает аристократу расслабиться, а современному жителю мегаполиса совместить идеальное место с гармонией звуков. На какой программе не окажись — удовольствие гарантировано. Особенно правильно будет, если посетители примут условный дресс-код проекта и придут с бабочкой — фирменной деталью вечеров «БарКлассики».
Гений и злодейство, талант и посредственность, свой успех и зависть к чужому – вечные мотивы, на взгляд далёких от искусства людей очевидные и не нуждающиеся в трактовании. Однако окунувшись в музыку Вольфганга Амадея Моцарта и Антонио Сальери в программе «Барклассики» можно будет убедиться, что в искусстве нет «олимпийских рекордов».
На концерте слушатели окажутся внутри камерной оперы Римского-Корсакова «Моцарт и Сальери» – да-да, опера в джазовом клубе! Они сравнят малоизвестные – и оттого интрига лишь усилится – сочинения героев вечера. На сцену приглашены участники постановки, художественным руководителем которой является профессор Российской Академии Музыки им. Гнесиных Татьяна Кандинская.
Тенор Сергей Петрищев – солист Московского государственного академического музыкального театра имени Наталии Сац. Выпускник Российской академии музыки им. Гнесиных, он стажировался в летней академии Артуро Сержи в 2005-2006 годах. Петрищев – обладатель Золотой медали четвёртых Дельфийских игр России, лауреат 1-й премии международного конкурса исполнителей русского романса «Романсиада», лауреат конкурса «OperettaLand» и обладатель специального приза от Союза театральных деятелей России. В составе труппы театра он гастролировал в Ирландии, Франции, Великобритании и Эстонии, а также выступал с сольными концертами русского романса в Болгарии, Словакии и Японии.
Кирилл Волков (баритон) — выпускник Академии хорового искусства им. В.С. Попова, дипломант Всероссийского конкурса-фестиваля исполнительского искусства им. М.М. Ипполитова-Иванова (2020). Принимал участие в концертных исполнениях опер «Мадам Баттерфляй» (в рамках Международного фестиваля Динары Алиевой «Опера Аrt», 2019), «Лукреция Борджиа» (на сцене Концертного зала им. П.И. Чайковского, 2019), «Евгений Онегин» (2018). В рамках проекта «НОТа (Небольшой Оперный Театр) исполнил партию Грязного в спектакле «Любаша» по опере Н.А. Римского-Корсакова «Царская невеста» (2024), в рамках мастерской Ольги Селиверстовой «Метаморфозы» пел партию Мизгиря в опере «Снегурочка». Кирилл активно пополняет концертный и камерный репертуар, в котором наряду с кантатами Баха и другой музыкой эпохи барокко есть и вокальные циклы Шуберта, Шумана, Малера, Таривердиева, романсы русских и советских классиков. В последние годы в Москве и других городах России Волковым с успехом реализованы программы немецких камерных циклов.
Юлия Гордина (меццо-сопрано) закончила Российскую академию театрального искусства (ГИТИС) и Санкт -Петербургскую Консерваторию им. Н.А. Римского-Корсакова. В 2006 году она стала солисткой молодёжного оркестра под управлением Александра Сладковского (Санкт-Петербург), в 2007-2010 солировала в Санкт-Петербургском театре музыкальной комедии, а сегодня постоянно работает как концертмейстер-иллюстратор в Российской Академии Музыки им. Гнесиных. Неоднократный лауреат всероссийских и международных конкурсов (включая проводимый в австрийском Зальцбурге «Grandi voci»), в 2017-м Юлия награждена медалью и удостоена звания «Духовное имя Кубани». Её регулярно приглашают для участия организаторы иностранных культурных проектов, в числе которых фестиваль «Музыка в замках Европы», мастер-классы Верены Келлер «Opernwerkstatt» (Швейцария), испанский форум в Москве «Musica Iberica», фестиваль «Oper im Berg» и так далее.
Алексей Лимонов (фортепиано) – выпускник РАМ им. Гнесиных, член Союза театральных деятелей РФ, лауреат множества сольных и камерно-вокальных всероссийских и международных конкурсов. Он солировал в Большом и Малом залах Московской консерватории, Концертном зале им. П.И. Чайковского, Колонном зале Дома Союзов, Калининградской и Астраханской филармониях, Megaron Hall (Греция) и Theatres on the Bay (Сингапур). С концертной деятельностью Алексей совмещает работу в МХТ имени А.П. Чехова, Театре им. Вл. Маяковского, Театре Наций, Театре Мюзикла, «Градский Холл» в качестве концертмейстера и артиста оркестра.
Виолончелист Андрей Березин – лауреат международных конкурсов. Он играет, помимо виолончели, на виоле да гамба и контрабасе (в первую очередь в составе кроссовер-квартета «Stradivalenki»). Композитор, аранжировщик и актёр, в прошлом Березин сотрудничал с оркестрами «Виртуозы Москвы» и «Kremlin» и входил в состав Государственного квартета им. Глинки. Его перу принадлежит музыка к спектаклям МХАТ им. Горького и «Мастерской Тани Стрельбицкой».
А собирает исполнителей на «БарКлассику» резидент Клуба, известный российский скрипач, дирижёр и артист, умеющий подать академическую музыку со льдом, пенкой или правильно смешав состав выступающих: в роли музыкального бармена – Александр Барклянский, художественный руководитель камерного оркестра «Moscow Collegium Musicum» и солист квартета «Stradivalenki».
Александр Барклянский – участник многих телепроектов, лауреат международных фестивалей и конкурсов, обладатель Гран-При международного конкурса «Краснодарская камерата» (2011). В его обширном репертуаре произведения нескольких столетий – от раннего барокко до сочинений наших современников. Александр регулярно выступает и как альтист. В качестве солиста, ансамблиста и дирижёра он записывался для российских, американских и японских лейблов. Среди музыкантов, с которыми Барклянский вместе выходил на сцену — известнейшие дирижёры (Геннадий Рождественский, Михаил Плетнёв, Валерий Гергиев, Владимир Спиваков, Юрий Башмет и др.), солисты-вокалисты калибра Дмитрия Хворостовского и Рене Флеминг, инструменталисты самого разного профиля. Он сотрудничал с лучшими российскими и международными оркестрами, количество которых исчисляется десятками: среди них, например камерный оркестр «Kremlin», Российский национальный оркестр, камерный оркестр «Мusica Viva», государственный симфонический оркестр «Новая Россия», оркестр мюзикла «Норд-Ост», Московский Симфонический оркестр, симфонический оркестр «Радио Орфей», Российско-Корейский молодежный симфонический оркестр, Американо-Российский камерный оркестр и так далее, и так далее.
Александр постоянно работает с ведущими драматическими театрами Москвы (ЦАТРА, Et Cetera, МНДТ) в качестве скрипача и актёра. Как продюсер, он является создателем ряда проектов, в которых осуществляются нестандартные коллаборации, например альбом «Methamorphosis», инициированный создателем мелодий Геннадием Ровнером. В Клубе Алексея Козлова он выступает регулярно, как с собственными коллективами, так и совместно с другими звёздами.
Если слушатель идёт расслабиться в бар — это не значит, что он не любит классическую музыку. Если ему нравится Вивальди, Моцарт и Гласс с Кейджем — это вовсе не запрещает заказать пинту пенного или порцию односолодового. «БарКлассика» в пространстве четвёртой сцены Клуба Алексея Козлова – это единственная точка в городе, где классическая музыка не мешает аристократу расслабиться, а современному жителю мегаполиса совместить идеальное место с гармонией звуков. На какой программе не окажись — удовольствие гарантировано. Особенно правильно будет, если посетители примут условный дресс-код проекта и придут с бабочкой — фирменной деталью вечеров «БарКлассики».
Гений и злодейство, талант и посредственность, свой успех и зависть к чужому – вечные мотивы, на взгляд далёких от искусства людей очевидные и не нуждающиеся в трактовании. Однако окунувшись в музыку Вольфганга Амадея Моцарта и Антонио Сальери в программе «Барклассики» можно будет убедиться, что в искусстве нет «олимпийских рекордов».
На концерте слушатели окажутся внутри камерной оперы Римского-Корсакова «Моцарт и Сальери» – да-да, опера в джазовом клубе! Они сравнят малоизвестные – и оттого интрига лишь усилится – сочинения героев вечера. На сцену приглашены участники постановки, художественным руководителем которой является профессор Российской Академии Музыки им. Гнесиных Татьяна Кандинская.
Тенор Сергей Петрищев – солист Московского государственного академического музыкального театра имени Наталии Сац. Выпускник Российской академии музыки им. Гнесиных, он стажировался в летней академии Артуро Сержи в 2005-2006 годах. Петрищев – обладатель Золотой медали четвёртых Дельфийских игр России, лауреат 1-й премии международного конкурса исполнителей русского романса «Романсиада», лауреат конкурса «OperettaLand» и обладатель специального приза от Союза театральных деятелей России. В составе труппы театра он гастролировал в Ирландии, Франции, Великобритании и Эстонии, а также выступал с сольными концертами русского романса в Болгарии, Словакии и Японии.
Кирилл Волков (баритон) — выпускник Академии хорового искусства им. В.С. Попова, дипломант Всероссийского конкурса-фестиваля исполнительского искусства им. М.М. Ипполитова-Иванова (2020). Принимал участие в концертных исполнениях опер «Мадам Баттерфляй» (в рамках Международного фестиваля Динары Алиевой «Опера Аrt», 2019), «Лукреция Борджиа» (на сцене Концертного зала им. П.И. Чайковского, 2019), «Евгений Онегин» (2018). В рамках проекта «НОТа (Небольшой Оперный Театр) исполнил партию Грязного в спектакле «Любаша» по опере Н.А. Римского-Корсакова «Царская невеста» (2024), в рамках мастерской Ольги Селиверстовой «Метаморфозы» пел партию Мизгиря в опере «Снегурочка». Кирилл активно пополняет концертный и камерный репертуар, в котором наряду с кантатами Баха и другой музыкой эпохи барокко есть и вокальные циклы Шуберта, Шумана, Малера, Таривердиева, романсы русских и советских классиков. В последние годы в Москве и других городах России Волковым с успехом реализованы программы немецких камерных циклов.
Юлия Гордина (меццо-сопрано) закончила Российскую академию театрального искусства (ГИТИС) и Санкт -Петербургскую Консерваторию им. Н.А. Римского-Корсакова. В 2006 году она стала солисткой молодёжного оркестра под управлением Александра Сладковского (Санкт-Петербург), в 2007-2010 солировала в Санкт-Петербургском театре музыкальной комедии, а сегодня постоянно работает как концертмейстер-иллюстратор в Российской Академии Музыки им. Гнесиных. Неоднократный лауреат всероссийских и международных конкурсов (включая проводимый в австрийском Зальцбурге «Grandi voci»), в 2017-м Юлия награждена медалью и удостоена звания «Духовное имя Кубани». Её регулярно приглашают для участия организаторы иностранных культурных проектов, в числе которых фестиваль «Музыка в замках Европы», мастер-классы Верены Келлер «Opernwerkstatt» (Швейцария), испанский форум в Москве «Musica Iberica», фестиваль «Oper im Berg» и так далее.
Алексей Лимонов (фортепиано) – выпускник РАМ им. Гнесиных, член Союза театральных деятелей РФ, лауреат множества сольных и камерно-вокальных всероссийских и международных конкурсов. Он солировал в Большом и Малом залах Московской консерватории, Концертном зале им. П.И. Чайковского, Колонном зале Дома Союзов, Калининградской и Астраханской филармониях, Megaron Hall (Греция) и Theatres on the Bay (Сингапур). С концертной деятельностью Алексей совмещает работу в МХТ имени А.П. Чехова, Театре им. Вл. Маяковского, Театре Наций, Театре Мюзикла, «Градский Холл» в качестве концертмейстера и артиста оркестра.
Виолончелист Андрей Березин – лауреат международных конкурсов. Он играет, помимо виолончели, на виоле да гамба и контрабасе (в первую очередь в составе кроссовер-квартета «Stradivalenki»). Композитор, аранжировщик и актёр, в прошлом Березин сотрудничал с оркестрами «Виртуозы Москвы» и «Kremlin» и входил в состав Государственного квартета им. Глинки. Его перу принадлежит музыка к спектаклям МХАТ им. Горького и «Мастерской Тани Стрельбицкой».
А собирает исполнителей на «БарКлассику» резидент Клуба, известный российский скрипач, дирижёр и артист, умеющий подать академическую музыку со льдом, пенкой или правильно смешав состав выступающих: в роли музыкального бармена – Александр Барклянский, художественный руководитель камерного оркестра «Moscow Collegium Musicum» и солист квартета «Stradivalenki».
Александр Барклянский – участник многих телепроектов, лауреат международных фестивалей и конкурсов, обладатель Гран-При международного конкурса «Краснодарская камерата» (2011). В его обширном репертуаре произведения нескольких столетий – от раннего барокко до сочинений наших современников. Александр регулярно выступает и как альтист. В качестве солиста, ансамблиста и дирижёра он записывался для российских, американских и японских лейблов. Среди музыкантов, с которыми Барклянский вместе выходил на сцену — известнейшие дирижёры (Геннадий Рождественский, Михаил Плетнёв, Валерий Гергиев, Владимир Спиваков, Юрий Башмет и др.), солисты-вокалисты калибра Дмитрия Хворостовского и Рене Флеминг, инструменталисты самого разного профиля. Он сотрудничал с лучшими российскими и международными оркестрами, количество которых исчисляется десятками: среди них, например камерный оркестр «Kremlin», Российский национальный оркестр, камерный оркестр «Мusica Viva», государственный симфонический оркестр «Новая Россия», оркестр мюзикла «Норд-Ост», Московский Симфонический оркестр, симфонический оркестр «Радио Орфей», Российско-Корейский молодежный симфонический оркестр, Американо-Российский камерный оркестр и так далее, и так далее.
Александр постоянно работает с ведущими драматическими театрами Москвы (ЦАТРА, Et Cetera, МНДТ) в качестве скрипача и актёра. Как продюсер, он является создателем ряда проектов, в которых осуществляются нестандартные коллаборации, например альбом «Methamorphosis», инициированный создателем мелодий Геннадием Ровнером. В Клубе Алексея Козлова он выступает регулярно, как с собственными коллективами, так и совместно с другими звёздами.
Другие события в Москве
18+
0+
